Análisis del flim: La sociedad de los poetas muertos
La sociedad de los poetas muertos es una película publicada en el año 1989, dirigida por el director de cine australiano Peter Weir, basada en la perspectiva del guionista estadounidense Tom Schulman. Protagonizada por el aclamado Robin Williams, quien encarna al personaje del profesor Keating, quien enseña de manera no convencional la Literatura en un Instituto regido por valores tradicionales.
El eje temático de la Educación en el
Institución Académica Wel se basa en una formación tradicional, basado en
valores que ellos denominaban como sus cuatros grandes pilares: disciplina,
honor, excelencia y tradición, los cuales le había dado el renombre de ser
considerada la mejor preparatoria de EE. UU remarcando así aún más su
metodología.
Entre los profesores más adepto a esta idea se
puede mencionar al profesor, Sr. McAllister, quien se caracteriza por su
enseñanza tradicional de la asignatura de latín y principal detractor inicial
del profesor Keating por su escepticismo ante su manera no tradicional de
impartir clases.
Con respecto a la pedagogía de John Keating,
esta puede considerarse como un docente que fomenta el aprendizaje
constructivista, ya que fuera de lo convencional, promoviendo la participación
constante y activa de los estudiantes, al incentivar la construcción del
conocimiento de manera independiente y sobre todo que posea un significado
personal. En este sentido, él utiliza la poesía para desarrollar en sus
discentes el pensamiento crítico, uno de los versos más populares usados dentro
del film es: carpe diem, locución latina emitida por Horacio, que los
invita a vivir y a resistirse a la conformidad, a aprovechar el día, a vivir
intensamente, tomando las riendas de su vida, sus intereses y no dejándose
llevar por las expectativas de la sociedad o sus padres.
En cuanto a los métodos de enseñanza del
profesor Keating, estos son atradicional y simbólicos, desde su presentación en
la primera sesión de clases ordena a sus alumnos a arrancar la introducción del
libro de Poesía como un acto iconoclasta que desafía la tradición y los cánones
de la interpretación de un poema, enseñándoles que un poema no puede medirse
por una ecuación matemática, el poema transmite un contenido que no puede
cuantificar, sino que para poder comprenderlo se debe de tener criterio.
Desde mi punto de vista, esta escena es
profundamente reveladora, ya que a través de este acto, que significa el
génesis de un sinnúmero de acciones póstumas, les demuestra que la belleza de
una pieza artística, llámese: poema, obra narrativa o film no reside en la
estructura solamente, sino en el fondo del contenido, en la capacidad de
mostrar la naturaleza humana y nosotros como lector vernos reflejado en ello,
pues la literatura funciona como un espejo que revela nuestra otra careta donde
salen a relucir sombras, luces y matices.
Otra de las estrategias metodológicas fuera de
la convencionalidad se puede mencionar la implementación de actividades como:
caminar fuera del patio instándoles a desarrollar un estilo propio, a patear
una pelota mientras recitan versos o a pararse sobre sus escritorios para
invitarlos a que no olviden que deben de aprender a ver la vida de diferentes
perspectivas, propiciando así un aprendizaje experiencial y significativo.
En contraste a la perspectiva que poseía la
Academia Wel sobre la poesía que la reduce a una enseñanza memorística y
literal, basada siempre en sus valores base, una escena que afirma lo anterior
antes mencionado, se puede señalar cuando en una ocasión el director regañó al
profesor Keating por sus métodos poco convencionales, ya que el director
consideraba peligrosos y una amenaza a la tradición.
Con todo lo antes mencionado acerca de la
enseñanza atípica del profesor Keating, en la película se presenta un dilema
que nos invita como espectadores a reflexionar ¿es realmente el profesor y su
enseñanza responsable del suicidio de Neil Perry? Bajo mi perspectiva, el
profesor Keating no es el culpable, más bien este siempre intentó a través de
sus clases fomentar en los alumnos un espíritu crítico sobre su realidad, sus pasiones
y deseos, no de manera libertina, pues en se pudo ver reflejado cuando le llamó
la atención a Charles a reflexionar sobre las acciones antes de actuar, puesto
que Nuwanda había publicado un artículo en el periódico escolar que desafió las
autoridades académicas. Entonces, a pesar que de el profesor les enseñó el
vivir intensamente, también se debe considerar vivirlo responsablemente.
Para mí, Neil representa un prototipo de
personaje romántico, quien viéndose que no recibiría apoyo de sus padres ante
su pasión: la actuación, decidió replicar las acciones de los personajes
shakesperianos. Me atrevo a decir que su tendencia melancólica no le permitiría
vivir satisfecho en una profesión que no le agradaba, así que tomó la decisión
de ser libre. En pocas palabras, para Neil la muerte es vista como una
liberación de las expectativas familiares y sus exigencias.
En consecuencia, un acto de esta magnitud en
una institución tan prestigiosa causaría revuelo, por ello deciden excomulgar
las funciones del profesor de Literatura en curso, profesor Keating; para la
institución es el causante por inculcarle pensamientos inadecuados cuando lo
único que hizo a través de sus clases fue propiciar un pensamiento autónomo y
crítico, revelando así que la institución castigaba el pensamiento distinto al
propuesto a la norma. Desde un punto de vista, macro la institución Wel puede
compararse a la sociedad y las instituciones que desean que la población sea
una oveja más del redil, sin conciencia que siga sin cuestionar ni replicar,
algo parecido a lo que pasa en el libro de 1984 de Orwell, donde todo aquel
individuo que intentara cuestionar al gobierno de El Gran Hermano ponía en
riesgo su integridad física.
Otro aspecto a desarrollar visualizado en la
película son los ejes y roles sociales presentes, pues la institución académica
Wel pretende formar hombres apegado a las tradiciones, acríticos, sin la
habilidad de cuestionar y solo asentir como se pudo ver reflejado en el caso de
Neil Perry, quien su padre, el Sr. Neil, prospectaba para él la medicina como
carrera predilecta, sin darle lugar a siquiera preguntarle si era lo que su
hijo deseaba. Lo anteriormente detallado comprueba el uso desmedido o abuso de
la autoridad como padre hacia su vástago, pues, aunque quisiera lo mejor para
su hijo como es asegurar su futuro a través de una carrera bien remunerada
económicamente, dejando a un lado las necesidades emocionales, por la
aceptación social y económica que representa.
Es probable que esta decisión se bifurque en
razones, primeramente la soberanía del padre, quien, aunque es el proveedor de
los insumos de un hijo, no es el orquestador de su vida, tampoco el hijo es un
muñeco controlado a mando a distancia, la función del padre es criar
integralmente a través de valores para que sea un ciudadano de bien, asimismo
enseñarle que la vida no se mide por la riqueza, la vida no se basa solo y para
el trabajo, sino que debe vivirse y desarrollarse en otras áreas como el
disfrute de la misma mediante pasatiempos, el tiempo de calidad en familia y a
uno mismo; la exaltación del dinero es el resultado de una cultura consumista y
materialista, ideas que han interiorizado el imaginario colectivo.
Esto conlleva a la segunda razón, esta historia
está ambientada en el año 1959, tomando en cuenta este aspecto cronológico se
puede deducir que la expectativa de género y clase social de la época estaban
estrictamente definidas, el objetivo o fin era posicionarse en las altas
esferas, ya que a los hombres se les valoraba por su capacidad para ascender en
la pirámide social y su remuneración económica, en pocas palabras, el éxito
profesional como símbolo de estatus y felicidad.
Esta dualidad remarcada entre los géneros se
evidencia en la trama, ya que para este tiempo las mujeres no podían acceder a
una educación superior, relegándose a actividades hogareñas, por ello Charlie,
en nombre del club de los poetas muertos publica un artículo en el periódico de
la escuela exigiendo que acepten a estudiantes del sexo opuesto, esta acción es
un acto de rebeldía contra el sistema exigiendo la remuneración de igualdad en
los derechos educativos a la mujer.
En medio de la tensión de los eventos sale a
relucir otro acto de rebeldía romántica, Neil Perry, quien desde niño ha
acatado las órdenes de su padre, se da cuenta que su vocación es actuar y
decide audicionar para el rol protagónico de la obra dramática Sueño de una
noche de verano de Shakespeare, sabiendo la negativa de su padre ante la
idea de abandonar el prestigioso instituto, decide falsificar la carta de
permiso en nombre del Sr. Perry para ir tras su sueño, finalmente realiza su
presentación y es visto por su padre, este decide que lo enviará al ejército
para que no siga ‘’teniendo esas ideas’’ lo que causa en Neil una gran
perturbación emocional, ¿seguir adelante cumpliendo las expectativas ajenas
siendo infeliz o marcharme sintiéndome grato por haber disfrutado de lo que
realmente le da sentido a mi existencia? Como buen melancólico tomó la segunda
idea, ante esto la institución se ve envuelta en un caos mediático, buscan al
culpable de este hecho, el chivo expiatorio: el profesor de Literatura que les
enseñó ideas reformistas fue despedido y en su lugar el director tomó su
puesto, al final los estudiantes como un tercer acto de rebeldía reflejado en
la película se paran sobre sus pupitres y ovacionan el verso de Witman: Oh mi
capitán, mi capitán, al momento que el docente sale, esto refleja varios
significados: el respeto a profesor Keating por haberles enseñado a pensar por
si mismos y a vivir de acuerdo a sus intereses y pasiones, no dejándose
absorber por el sistema. Entonces ¿es una victoria o derrota pedagógica? Desde
mi criterio representa una dualidad, es una victoria porque el profesor Keating
cumplió con la idea del psicólogo brasileño Pablo Freir quien creía que la
Educación se hizo para formar individuos libres, en cambio representa una
derrota para la ideología tradicional.
Para finalizar, este film revela tópicos
sensibles que atañen y persisten en nuestra sociedad actual a pesar de haber
sido ambientada en los años 60 como es la presión académica, las exigencias
familiares, y una educación rígida, por ejemplo al igual que Neil Perry, muchos
jóvenes estudian carreras impuestas por sus tutores por la presión de alcanzar
un estatus social o porque sus padres intentan cumplir sus sueños frustrados a
través de sus vástagos imponiendo crueles y pesadas cruces de exigencias,
reduciendo su existencia a un puesto en el rendimiento académico o al futuro
puesto laboral, anudando a una Educación rígida que solo le interesa el
aprendizaje memorístico o el seguimiento de reglas y no el desarrollo integral
del discente como fue la transformación de los integrantes del Club de los
poetas muertos a quienes pudimos observar su desarrollo personal y artísticos,
recordándonos que la Educación es esencial para la ampliación del ser humano
pero debe ser enseñada con propósito y no reducirla a solamente: te va servir
para obtener un título y un puesto, sino entenderse como un proceso para
trasformar la vida de un discente y amplía su humanidad.
En conclusión, La sociedad de los poetas muertos es
una película que nos invita a reflexionar acerca del rol de la educación y sus
personajes: educadores y educando, nos recuerda que la educación auténtica y
esta debe trascender la mera instrucción memorística y técnica. Para mí, el
profesor Keating representa un modelo pedagógico y condensa todo lo que un
maestro debería fomentar como es desarrollar la autonomía, la sensibilidad y la
reflexión crítica, es un método que desafía las estructuras rígidas de la institución,
como docentes es menester recordar que enseñar no es moldear, sino acompañar al
ser humano en la búsqueda de sentido.


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